作品一《四渡赤水》

作品二《山野茫茫路漫漫》

文/李尚锟

李翔其人：

      作为新时期水墨画耕耘者，李翔堪称当今一代大家。他一直以人物画享誉画坛，近年来，绘画语境在自觉中向山水画领域延展，并以疏朗、明快、严谨的图示做艺术空间的特定符号延伸与架构，令观众豁然于大视野中的笔法旋律之美。

      无论是获得第八届全国美展优秀作品奖的《红色乐章》（1994），还是获第九届全国美展铜奖的《画兵》（1999），抑或是被中国美术馆收藏、选入“中国美术60年”画展的《父老乡亲》（2004）、《战士肖像》（2005）等，都是李翔由理论付诸于实践，并紧扣时代脉搏的当代艺术家前沿性意识的所在与诠释。

    李翔的作品曾屡获殊荣，包括在第八届、第九届、第十届全国美展中获奖，全国第二届速写大赛获一等奖，作品选入全国中国画百年大展和首届、二届、三届北京国际双年展等等，他的许多作品被中国美术馆、北京市美术家协会等海内外机构收藏，并出版了诸多作品集。

    这些令观者敬仰、崇敬的图画，注定是一些会发声的种子，注定是广袤军营天地里一面挥向豪迈的旗帜，注定是铁拳擦亮钢铁长城的雄壮——当观者屏住呼吸靠近这些于大地深处跃动的“露珠”时，笔者仿佛从画面中触摸到了沂蒙山水间葱郁的草木，赤子之心在红土地上的光芒，金秋的麦穗，兵者如戈的矫健身姿……

一、“翔式”艺术历程

    纵观中外艺术史，探寻一位画家的成长之路，必然辨析其精神的向度与人生轨迹。

1.儿时艺术的召唤

    沂蒙山畔是李翔的故乡，那里曾有过骄人的历史文明，也有山涧荡涤的甘洌泉鸣，曾哺育出曾子、王羲之、刘勰、颜真卿等的伟器英才。李翔生于斯长于斯，他结缘于绘画艺术来自祖父、父亲的影响，更来自沂蒙地区深厚的历史文化力量的激励。在李翔的心目中，最敬佩和仰慕的也正是那些历史文化名人。李翔的家就住在王羲之故居洗砚池的旁边，每当走近洗砚池时，他便会触景生情，心慕追古，艺术大师们的精神鼓舞着李翔一步步向前迈进。

    每当到乡下探望父亲，李翔总见劳作一天的父亲伴着油灯著书。父亲原来便颇通医道，下乡后见农村缺医少药，便专攻中医中药，为农家医病，是当地颇有名气的中医。父亲身上那种坚韧的精神深深打动了李翔。父亲也常将自己的学问不断的灌输给求知若渴好学上进的儿子。李翔的父亲坚信总有一天，中国的文化艺术将会拔开云雾，重见光明。

    艺术的召唤使李翔产生了巨大的动力，他捡来别人扔掉的包装纸作画，买不起颜料，他就用墨汁或粉笔代替。青少年时期的他笔下画出了万里长城、巍巍泰山、乡村油灯，窗花麦杏……这些都是他在深人静时挑灯涂鸦，勤手捻来。

2.勤学苦练自成才

    在军校时，李翔首先自学了《中国美术史》、《西洋美术史》两部美术理论的大书。这些艺术理论著作从历史的角度帮助李翔开启了真正走向艺术的大门，但他依然深谙，掌握造型规律提高造型能力，才是绘画的基本功。于是，李翔以异乎寻常的耐力、精力，在提高造型能力上下狠功夫。他用积攒的津贴费，买来作画需用的颜料、纸张和各种工具，埋头进行自我封闭式训练。李翔深知，要想叩开艺术殿堂的大门，必须像苦行僧那样在漫长崎岖的道路上艰苦跋涉。

    临沂城中，一代书圣王羲之洗砚池中的池水，是沂蒙山人成才的镜子。立志要成为画家的李翔，自愿成为了笔墨的“囚徒”，砚池的“俘虏”。他几乎谢绝了所有的交际应酬，业余时间也很少去电影院、体育场，公园等娱乐场所。一拿起画笔，他便日旰忘餐，夜不分寝，一门心思地埋头作画。

3.科班深造更上一层楼

    随着时光的流失，几年过后，李翔的画长进很大，他却觉得自己虽然在画上下了不少功夫，但走的“套路”却有些偏离正轨。经过反复考虑，李翔决定进入艺术院校接受正规的科班训练，系统地掌握作画的技能和规律。

    “居高声自远”，搞艺术的人总需要站得高才能“飞”得远。李翔幸运的是在“军艺”的学习起点高，这座全军最高的艺术学府精英荟萃藏龙卧虎，其导师刘大为教授在中国画坛上属创作实力雄厚的人物，且雅量大度、提携后进，为李翔的为人为艺指点迷津，使李翔“更上一层楼”。
     1993年，李翔凭着自己的真才实学和踏实肯干的工作能力，被调入总政文化部当美术干事，专门负责全军的美术和书法工作。环境变了，手中有了一定的权力，李翔依然从容如初，以平常、公道之心善待他人与同行。他憨厚而不失精干，自信却不骄狂，谦和但不卑怯，言必信，行必果，上交不谄，下交不骄，重情重义，襟度豁如，在全军美术界颇有口碑。李翔告诫自己不说空话、大话，多做实事、好事，保持平静祥和的心。