杨建民在中央工艺美院期间，还受到了日本早稻田大学毕业的郑炯灶先生，朱大年先生、张汀院长等艺术思想影响，对西画颇有一番研究，很多观念潜移默化，形成杨建民独道的见解和艺术熏陶。他大胆改变现实主义的思维方式，超于变幻莫测的绘画手法，有志于绘画特效技法创新的研究，不同凡响。

    他对国画大师齐白石的嗜虾之好很是敬赏，从而对画虾产生了浓厚的兴趣，他笔下的虾，神韵生动，形态炯异，天然混成，显现特有的艺术魅力；他对兰草也是情有独钟，拳拳君子心，跃然生辉，风格奇特，神形并志，笔境兼夺，形象氤氲自然，深受家乡人敬仰、爱戴，并纳为县志名人录。文艺界也纷纷收藏他的画，文化馆曾多次邀请参加、办个人画展等，他也有所婉谢。他更多地选择静静地思考，默默无闻地画。

    虽然杨建民的设计及绘画作品，都从小中见大我，却不畏险峰，抒发自然、生活、丰富多彩的真实内容，童心不泯，勇于给艺术探索者一线曙光，给后人带来无限的启迪，给欣赏者带来卓尔不凡的品味。1998年8月，经多方邀请，他的画作终于在大洋彼岸的美国洛杉矶闪亮登场。他提供了十多年来的得意画作，主题为《中国情》水彩空间系列，每幅都是从中国人民深厚的民族感情中，脱孕出来，是杨建民先生多年艰辛锻炼，以真挚的性情，化为一张张撼动的画作，受到文艺界高度赞赏并纷纷收藏。

    任何艺术要想致臻于理想的境界，不仅靠技术、技巧，更要体现境界，技巧与境界的完善结合，才能达到欲求的高度，这是作者天赋修养，品格气质的结合反映，其所产生的静默、含蓄是无法复制与超越的内在之气，而不是外在简单的视觉张力。杨建民先生把自己的情感与追求书写进自己期望的意境中，使之生命熠熠生辉。古人云：艺无止境，对具备超常艺术直觉与创作能力的杨建民先生来说，峰峦叠嶂的水拓压印画大艺还有待先生的继续阐释与超越！